Pedro Lezcano: poesía prometida

              LETRAS CANARIAS 2016
Pedro Lezcano
Poesía Prometida
(ID)
111 Gobierno lli!!il de Canarias
© de la edición
Gobierno de Canarias
Coordinación de la publicación
Antonio Becerra Bolaños
Coordinación editorial
Vicecon sejería de Cult ura y Deportes
Diseño y maquetación
Sergio Hernández Peña
(sergiohp)
Ilustración de cubierta
Alberto Hdez.
Colaboración
Maria Isa bel García Bolta
Felisa Padi lla Rodríguez
Jorge Reygosa Gon zález
Fotografías
Famil ia de Pedro Lezca no
El Museo Cana rio
Casa Museo Tomás Morales
(Cabi ldo de Gran Canaria)
Archivo fotog ráfico Westerdahl
Depósito legal
TF 132-2016
Impresión
Litografía San José
2 LC 2016
2006
;\c,\iCi)lJo:
J,N!dc\irra\ Clavijo
Pedro Lezcano es una de las voces más originales de la poesía española
de la segunda mitad del siglo XX. Su papel en la recuperación de la lite­ratura
canaria tras la guerra civil se ha de valorar en dos vertientes. En
la primera, la de poeta, destaca por su participación en la señera An­tología
cercada (1947), que marca la renovación de las corrientes poé­ticas
de la posguerra y en las principales iniciativas literarias españolas,
además de su valiente Consejo de paz (1965) y la composición de poe­mas
que se convirtieron en iconos para la cultura canaria :"Romance
del Corredera" y "La maleta". En la segunda, la de impresor, inició su
labor junto con Juan Manuel Trujillo; de su imprenta saldrán libros de
absoluta referencia, desde Las Rosas de Hércules, de Tomás Morales, o
El lino de los sueños, de Alonso Quesada, hasta la edición de Poesía ca­naria
última (1966).amén de las primeras obras de los principales poe-tas
canarios del momento.
La de Lezcano fue una labor de resistencia y de compromiso. Sabedor de que la poesía era un "arma
necesaria" para modificar la realidad, dejó a un lado el lenguaje más elaborado de los poetas de su
tiempo para escribir según las necesidades de unas Islas que debían desarrollarse culturalmente, por­que
en la cultura reside la identidad.
Por eso, a través del Día de las Letras Canarias, volvemos la mirada hacia Pedro Lezcano con la espe­ranza
de que su magisterio de paz y de tolerancia no se pierda y que sea simiente de la que crezcan la
paz y el diálogo. Con la lectura de sus textos.y con el conocimiento de su obra, pretendemos señalar
uno de los posibles caminos hacia el progreso. Y es que el progreso, pensaba Lezcano, se ha de funda­mentar
en ese intangible que es la literatura, que nos muestra cómo los seres humanos pueden sus­traerse
a sus circunstancias para luchar por lo único que merece la pena: la libertad.
Aurelio González González
Viceconsejero de Cultu ra y Deportes
Gobierno de Cana rias
2007
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2010
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2 011
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
2008
2012
En cada edición de las Letras Canarias celebramos la litera ­tura
y, por encima de todo, la memoria. La memoria es uno de
los mayores dones que se puede tener; gracias a ella, sabemos
no solo por qué estamos aquí, sino cómo hemos llegado hasta
aquí. Pedro Lezcanotambién se interrogaba si la poesía real­mente
servía para algo, si servía para palia r las injusticias y
los males que aquejan al mundo. Y encontró la respuesta: al
menos, había que intentarlo. y a ello se entregó durante su
vida. La poesía de Lezcano, vista a día de hoy, se nos muestra
como una lección de humanidad. Para él, la poesía debía ser
necesaria, porque sin ella difíci lmente era posible vivir.
Las Islas Canarias han sido tradicionalmente tierra de poe­tas,
populares y"cultos". Esa diferencia entre lo popular y lo cul-to
no estaba tan clara para Pedro Lezcano Montalvo (1920 -2002), quien quiso ser poeta del
pueblo desde el más alto conocimiento de la literatura. Afirmaba Carlos Pinto Grote, a quien
consideraba su hermano, que era uno de los mejores poetas españoles de su tiempo.
Nuestra comunidad tiene en Pedro Lezcano un espejo donde mirarse; en su humanidad y
en su legado literario, que hoy día es necesario tener presentes. Hemos de profesarle el agra­decimiento
a este poeta que dio tanto por estas Islas, que convirtió en su patria. Nos mostró
que en el Archipiélago el mundo puede ser un lugar más habitable si todos ponemos de nuestra
parte. Lezcano siempre trató de que en su obra estuvieran incorporadas todas las voces, por
eso su poesía se acabó convirtiendo en el canto que Canarias dirigía al planeta.
Para el Gobierno de Canarias el Día de las Letras Canarias tiene un significado especial, ya
que ofrece los ejemplos que debemos seguir como ciudadanos. Por eso, rendimos homenaje
a Pedro Lezcano en su faceta literaria, por la belleza y las aportaciones de su obra; pero no ol­vidamos
a la persona cuyo compromiso para con la verdad y la justicia fue el vector de su vida.
Esa también es nuestra tradición, que se ve reflejada en los escritores que ayudaron y ayudan
a que recordemos de dónde venimos, cuáles fueron nuestras circunstancias y cuál debe ser
nuestro presente y nuestro futuro; en definitiva, hacia dónde hemos de ir para ser ese lugar
"donde la paz se asoma a la ventana", como escribió el poeta.
María Teresa Lorenzo Rodríguez
Conseje ra de Tu rismo, Cultura y Deportes
Gobierno de Canarias
2013
2009
22
2014
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4
6
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10
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16
18
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23
Sumario
Cronobiografía
Poeta, autor teatral
y narrador
por Rafael Fernández Hernández
Consejo de guerra para
"Consejo de paz"
por Antonio Becerra Bolaños
Pedro Lezcano
por Teresa Cancio León
Poéticas
Un narrador de altura
por Felipe García Landín
Lezcano: un poeta
entre músicos
por Manolo González Ortega
Ayer mi hermano Pedro
por Francisco Lezcano Lezcano
Esta vida nuestra
por Pedro Lezcano Jaén
2015
-....
.....
TR
PEDRO LEZCANO. POESÍA PROMETIDA 3
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Crono biografía
1920. Nace en Madrid el 17 de sep­tiembre.
Su madre muere en el
parto.
1929. La familia Lezcano se instala
en Las Palmas de Gran Canaria.
1932. Traslado a Barcelona.
1935. La familia regresa a Gran Cana­ria,
menos su hermano Ricardo.
1937. Publica sus primeros textos en
Falange. Secretario de la revista Spes,
revista de los alumnos del Instituto
Pérez Galdós, donde colabora con di ­bujos,
prosas y poesías.
1938. Publica textos humorísticos y
poemas en Alerta.
1920. Movimiento no violento de
Gandhi (India). Nace Antonio Padrón.
1932. Nace Gaceta de Arte.
1935. Exposición Surrealista en Tenerife.
1937. Guerra Civil: fusilamientos en las
Islas; bombardeo de Guernica, 1600
muertos.
4 LC 2016
1939. Viaja junto con Ricardo y Car­men
Laforet a Barcelona, donde in­tenta
en vano preparar la reválida y
darse a conocer como poeta.
1940. Llamado a filas, permanecerá
movilizado hasta 1944.
1941. Aprueba la reválida y entra a
estudiar Filosofía y Letras en la Uni­versidad
de La Laguna.
1943. Prosigue sus estudios de Filo­sofía
en Madrid, donde se relaciona
con Gerardo Diego, Vicente Aleixan­dre,
Eugenio Nora, Ramón de Garcia­sol
o José García Nieto.
1944. Cinw poemas (Colección para
30 bibliófilos).
1945. Poesía (Colección para 30 bi­bliófilos).
Obtiene el Premio Nacional
de Teatro del Ateneo de Madrid por
Desconfianza.
1947. Regreso a la Isla. Crea.junto con
Ventura Doreste, la colección El Arca,
donde aparece Antología cercada.
1948. Se casa con Carmen Jaén.
1950. Romance del tiempo (El Arca).
1953. Estrena el texto dramático La
ruleta del sur.
1956. Pone en marcha.junto con Ri­cardo,
el Teatro Insular de Cámara en
El Museo Canario. Edita Las rosas de
Hércules, de Tomás Morales.
1939. Fin de la Guerra
w Civil. Muere Agustín
Espinosa.
1940. Franco establece el
huso horario peninsular
para agradar a Hitler.
1945. Carmen Laforet,
Premio Nadal con Nada.
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Quiero pisar tu senda de Romero
que si esta no es mi tierra porque nací en llanura
si no por nacimiento seré por sepultura
canario, por derecho de muerte ¡y porque quiero!
1964. Organiza los Campeonatos Na­cionales
de Ajedrez.
1965. Publica Consejo de Paz (Colec­ción
Tamaragua).
1966. En su imprenta ve la luz Poesía
canaria última. Salvador Sagaseta
publica el poema "Consejo de paz"
en Diario de Las Palmas; por ello será
juzgado en consejo de guerra por in­jurias
a las fuerzas armadas.
1967. Nuevo consejo de guerra, don­de
es incluido Pedro Lezcano: será
condenado a seis meses de prisión;
Sagaseta, a dos años.
1968. Cuentos sin geografía (Colección
San Borondón, El Museo Canario).
1946. Juicio de Nüremberg
contra líderes nazis por críme­nes
contra la humanidad.
1965. Guerra de Vietnam.
1968. Primavera de Praga,
Mayo del 68.
1971. Erupción del Teneguía.
1970. Publica su Cartilla de Ajedrez.
1971. Organiza la eliminatoria del Tor­neo
de Candidatos entre Bent Larsen
yWolfgang Uhlmann. Dirige la revis­ta
Ajedrez Canario.
1991. Presidente del Cabildo de Gran
Canaria.
1993. Oiga Manzano y Manuel Picón
graban el disco Canto rodado, con
poemas de Pedro Lezcano.
1980. Compone el poema "La maleta". 1996. Definición esencial y comunica-ción
en la poesía: lección inaugural
1985. El grupo Mestisaygraba el disco del curso de la UNED en Las Palmas.
Romance del Corredera, sobre textos
de Pedro Lezcano. 1999. Hijo adoptivo de Gran Canaria.
1986. Publica Biografía poética. 2001. Académico honorario de la Aca­demia
Canaria de la Lengua. La Univer-
1987. Diputado regional por Asamblea sidad de Las Palmas de Gran Canaria
Canaria. le otorga el doctorado honoris causa.
1989. Premio Canarias de Literatura. 2002. Participa en un homenaje a su
Aparece la antología Paloma o Herra- amigo el pintor Antonio Padrón. Mue-mienta.
re el poeta.
1986. Muere Ventura Doreste.
1991. Carlos Pinto G rote, Pre­mio
Canarias de Literatura.
1999. Fallece Alfredo Kraus.
2001. Atentado de las Torres
Gemelas {Nueva York).
PEDRO LEZCA NO. POESÍA PROMETIDA 5
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Pedro Lezcano Montalvo
Poeta, autor teatral
y narrador
Rafael Femández Hemández
Pedro Lezcano nace en Madrid en 1920, pero desde
los nueve años de edad reside en Las Palmas de
Gran Canaria. Cursa el bachillerato en el Instituto
Pérez Galdós; en esos años de formación publica
su poema "Ca nción de Castilla" en 1938, en la revis­ta
Spes. Cursa estudios de Filosofía y Letras en las
universida des de Madrid y de La Laguna. Ya en sus
primeras composiciones se observa -como recor­daba
Manuel Parra Pozuelo- que trata los temas
fundamentales de su época, viv iendo intensamen­te
el mundo literario de Madrid en los años 1940-
1947, para más tarde continuar empeñado en em­presas
culturales de diversa índole. Así colaborará
en las revistas Mensaje, Garcilaso, Halcón, La Estafe­ta,
España, etc. En esos años universitarios, conoce
en Madrid a escritores de diversas tendencias y ge­neraciones,
incursos unos en la poesía arraigada y
otros en el desarraigo de su conflictiva religiosidad,
poetas que de la órbita del existencialismo pasaron
De izquierda a derecha: Pedro Lezca no, Agustín Millares, Vicente Aleixa ndre, Pi no
O jeda y Pedro Pe rdomo. Sent ados: Manuel Padorno y Ventura Dore ste
años más tarde, como Pedro Lezcano, a la llamada poesía
social. Entre estos últimos trató a Vicente Aleixandre en
su casa de Vil la Velintonia, o a Eugenio de Nora y al Dáma­so
Alonso que había publicado en 1944 Hijos de la ira, ex­presión
de la angustia y del dolor derivados de la guerra,
tremendo canto ante una sociedad en la que prevalecen
la falta de libertades y la intolerancia religiosa.
Publicó varios libros de poemas, entre los que destacan
Cinco poemas (1943), Poesías (1944), Romancero Canario
(1945),Muriendo dos a dos (Valladolid, 1947) y el folleto Ro­mance
del tiempo (Las Palmas, 1950), romance de doscien ­tos
tres versos que muestra una diversidad de inquietudes
y reflexiones, en las que aflora, como ha seña lado la crítica,
el poeta, el filósofo, el editor, el impresor y también el di­bujante.
Estas dos últimas obras son para el poeta y ensa­yista
Ventura Doreste dos aportaciones fundamentales a
la poesía española del momento. Para este crítico y estu­dioso
de la literatura española contemporánea, quizá Mu­riendo
dos a dos sea "una de las más reve ladoras y de más
alto quehacer poético", que sed isti ngue por "u na reflexión
nada común donde su tendencia especulativa coexiste
6 LC 2016
mi lagrosamente con el impulso lírico". Es esta una obra que
consta de cuatro partes, "Regreso al mar", "Muriendo dos
a dos", la que da título al libro, "Romances" y "Veredas". La
primera de ellas se la dedica al poe-ta
José García Nieto, uno de los po-etas
garcilasistas que trató en su
etapa madrileña.
En 1947 aparece en Las Palmas
la Antología cercada, y en 1965, en
la misma ciudad, Consejo de paz.
Como ha señalado la crítica, Lezca -
no alcanza en Consejo de Paz una
madurez poética que le permite
avanzar con nueva obra creativa y, a
la vez, seleccionar varios de los poe­mas
anteriores. La aparición de es ­ta
obra poética en las páginas de
la prensa (Diario Las Palmas) pro-dujo
una reacción drástica en el
aparato de poder de la dictadura,
pues condujo al escritor a enfren-
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© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Pedro Lezcano con otros Premios Cana rias
tarse con un consejo de guerra por injurias al ejército. Fue
este un hecho importante en la vida cultural de Gran Ca ­naria,
que tuvo tres derivaciones relevantes: lo represivo se
hacía evidente para la población ante un hecho cu ltural
como era la publicación de una inofensiva pieza literaria;
la obra de Lezcano se identificó, de una forma más genera­lizada,
con los anhelos de libertad y de combate que anida­ban
en sectores de la intelectualidad y de los trabajadores;
y, por último, la represión exacerbó la rebeldía del autor an ­te
la injusticia y la censura de las ideas. Es, pues, Consejo
de paz, un agudo estilete crítico en que Lezcano denuncia,
"con su peculiar estilo de fina ironía, el militarismo y la
injusticia social que afectan al individuo como ser ún ico".
Su poesía está recogida en la Antología parcial de la poe­sía
española (1936-1946) preparada por la revista Espada­ña
en 1946. La labor como impresor, con la imprenta Lezcano,
creada en 1947, se orientaría no solo a la edición de textos,
sino a favorecer el debate sobre aspectos centrales de la
literatura y del arte de posguerra, a convertir su local en
centro de reunión de los escritores grancanarios de la épo­ca:
Agustín y José María Mill ares, Ángel Johán, Ventura Do­reste,
Antonio Padrón, Felo Monzón, Santiago Santana o
Manolo Millares. En 1986 publica Biografía poética, en la
que incluye dos títulos que abarcan su obra poética des­de
fina les de los años cuarenta al decenio 1960: Romance
del tiempo y Consejo de paz. Y años más tarde, en 1988, se
publica primero la antología Paloma o Herramienta, y ya
en 1997 Obra escogida.
Como autor dramático compone, en 1945, Desconfianza,
obra que se ría distinguida con el Premio Nac ional de Tea ­tro
Ateneo de Madrid. Funda y dirige el Teatro Insular de Cá ­mara
(1950-1960),y durante esta década escribe el poema
dramático La ruleta del sur. Su proyecto dramático consistía
en dirigir y representar teatro clásico y moder­no,
español y extranjero, además de sus incur­siones
como autor.
Como narrador escribe El pescador (Las Pal ­mas,
1946) y Cuentos sin geografía (Las Palmas,
1968). Y como didacta publica Cartilla de aje­drez
(1970), obrita en la que Lezcano se dirige
a los escolares para explicarles las reglas de
ese juego del que era muy aficionado.
Según explica el mismo poeta.ya desde 1947
(Muriendo dos a dos) están presentes en su
obra la idea y el sentim iento deque com par­tir
lo cercano es un camino que lo va a condu-cir
a una transformación poética por la que
compartirá vivencias con los otros, pues "pri­mero
es un ir viviendo dos a dos, en el amor y en la alegría,
y después de tres en tres y de mil en mil"y en toda la co­lectividad
canaria, como puede leerse en su Biografía poé­tica
de 1986. Lezcano fue siempre fiel a una doble posición
ante la poesía y la propia vida, lo que dio coherencia a todo
su proyecto existencial, como ha destacado Sebastián de
la Nuez, pues en él se combina lo humano real con lo tras­cendente,
lo culto con lo popular, el misterio con la luz del
mundo. La vertiente popu lar de Pedro Lezcano está entra­ñada
de lo vivo cercano y se alimenta de la realidad. De ahí
que hiciera converger su obra literaria con la ex presión po­pular
por excelencia: la canción. Diversos grupos musica­les
de Canarias han compuesto la música de algunas de
sus composiciones. Mientras él vivía, el poeta rea lizó pro­yectos
de este t ipo en colaboración con Mestisay y así en
1998 se edita el Romance del Corredera, constituido en cin ­co
partes: "Juan el nuestro","Dos amigos","La cueva del
Cu latón", "Prendimiento", "Testamento" y''Ca nto fin al".
Entre otros honores y reconocimientos a su actividad
literaria y cultural, recibió el Premio Canarias de Literatu­ra
en 1989, se le nombró doctor honoris causa por la Uni­versidad
de Las Palmas de Gran Canaria y miembro de
Honor de la Academia de la Lengua Canaria, así como Hijo
Adoptivo de Gran Canaria y de los municipios de Las Palmas
de Gran Canaria y de Santa Brígida. En la década de 1980
desarrolla su actividad política forma l, aunque en la dic­tadura
destacó por su alto compromiso con los valores de
la democracia, militando en diversos partidos nacionalistas
de izquierdas. Fue presidente del Cabildo Insular de Gran
Canaria en 1991, por ICAN. Su actividad pública y políti ca
también lo llevó al Parlamento de Canarias, además de
formar parte de la Comisión de Educación de la cámara
autonómica. Falleció en Las Palmas de Gran Canaria en 2002.
PEORO LEZCANO. POESÍA PROMETIDA 7
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Para la crítica en genera l.y en especia l para Sebastián de
la Nuez, Pedro Lezcano ha sido el poeta más auténticamen­te
creador de la generación de posguerra (1940-1960), el
que ha mantenido de una manera más equilibrada la
tendencia reflexiva y la tendencia social en la
época del garcilasismo y del tremendismo
existencia lista. Para otros críticos, como
Ventura Doreste, Pedro Lezca no mues-tra
en su poesía rasgos propios de
algunos de los poetas de la inme­diata
generación de la posgue­rra
española, esto es, una poesía
desgarrada que logra sus efec­tos
poéticos solo cuando se t ie-ne
presente el sentido total del
poema, imbuido de sentido so­cial.
de gravedad espiritua l.de me­
·1ancolía, pero en la que no falta la
inveterada ironía del autor de Mu­riendo
dos a dos.
Su obra ha merecido el interés de estu­diosos
y lectores de la literatura. Así, Ma-nuel
Parra Pozuelo, ana lizando en los años
setenta la obra de Lezcano, destacaba la doble naturaleza
de los empeños cultura les de Lezcano: la escritura ria, en
cuanto al uso de los recursos tradicionales de la literatu ra
españo la añadiéndoles nuevas matizaciones y descubri­mientos,
y en la que t rata, durante su primera época, los
temas fundamenta les de la poesía del decenio 1940 (es­piritualidad
dolorida, soledad, anhelo de infinitud, etc.);y
la puramente existenc ial .
De izqu ierda a derecha: Eugenio Padorn o, Miguel Martinón, Carmen
Jaén, Ca rlos Pinto Grate, Juan Caballero, Delia Trujillo, Alberto Pizarra,
María Jose Macho, Pedro Lezcano, José Abad.Carlos Edu ardo Pinto
Trujillo
8 LC 2016
Es el poeta más auténticamente creador de su
generación, el que ha mantenido de una manera
más equilibrada la tendencia reflexiva y
la social en la época del garcilasis­mo
y del tremendismo existen­cia/
isla tanto en Canarias
como fuera de ella.
Sebastián de la Nuez
De izquierda a derecha: Justo Jorge
Padrón, Carlos Díaz-Bertrana, Pedro
Lezcano y Sebastián de la Nuez
A pesar de la gran dispersión
de la obra de Lezca no, su iti nera ­rio
creativo desde los años cuarenta
hasta fina les del siglo XX muestra la hondu­ra
de pensamiento y el compromiso social rastrea bles en
diversas obras poéticas (Romance del tiempo, Consejo de
paz) y piezas ensayísticas. Lo que influyó en los poetas pos­teriores.
Para los poetas que sigu ieron a los del mediosiglo,
los de la antología Poesía canaria última (1966), ya el Pedro
Lezcano de Antología cercada se distingue del tremendis­mo
que inició Dámaso Alonso con Hijos de la Ira, pues esa
distinción es observable en " Edicto", poema que, según
Lázaro Santa na, uno de los poetas de la década de 1960,
11 n l o, t II n í a.
··--~º '~ ·-'
_::_A
~ ·.-
"se resuelve en un clima de
sobriedad discursiva gracias
al fondo de desenfado humo­rístico
que atempera la trage­dia
que denuncia".
La vertiente social, unida a
su permanente comprom iso
político con Canarias, hace
que no haya cejado en publi ­car
composiciones populares
como "La maleta", poema que
surgió cuando en su día se ha­bló
de poner una base de la
OTAN en Gran Canaria.
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Consejo de guerra para
"Consejo de paz"
Antonio Becerra Bolaños
No puedo ni quiero olvidanne de que estos sufrimientos españoles
no son causa de siniestros metereológicos que debemos deplorar
blandamente; sino por el contrario recordar que está en mi mano
y en la mano de todos apoyar o frenar tanta mezquina brutalidad ...
Carta de Pedro Lezcano a Domingo Pérez Minik, 5 de agosto de 1967
Muchachos que soñáis con las proezas
y las glorias marciales.
Bajaos del corcel, tirad la espada;
los héroes ya no existen o están en cualquier parte.
Llegará la hora cero de ser héroes
cualquier día cruzando cualquier calle.
2
Contables misteriosos
cerrarán un balance.
Decretarán la nada entre los hombres
misteriosos contables.
Cuando en los hondos sótanos,
valientes y cobardes
recen al Alto Mando
por un soplo de aire.
No los oirá ni Dios, que está más cerca;
no los oirá ya nadie.
e -•-• -••irii tiliiiallM---·•- 3
Uno de los momentos más duros de la biografía de
Pedro Lezcano está vinculado a su mejor libro, Con­sejo
de paz (1965), acogido de manera entusiasta por
la crítica. Gerardo Diego, por ejemplo, afirma sobre
el poeta:"No veo a ninguno que le supere en emo­ción
ni en elegantísima sobriedad ni en profunda ri ­queza
de ideas y de sentimientos". Luis Benítez lnglott,
por su parte, señala que los poemas del libro "son
versos para la proclamación pública, para el recita­do
ante la multitud, para la declamación ante cora­zones
que entiendan de cosas grandes, como la hu­manidad,
la justicia, el trabajo, el ideal y la verdad".
-UN CIRCUW CONSEJO DE PAZ ------
Negación de los nombres.
Negación de las frases.
VICIOSO -·- - ·----
En julio de este año, un grupo de jóvenes poetas
(Eugenio Padorno, Manuel González Barrera y Lázaro Santa na) some­te
a un juicio literario a Pedro Lezcano por Consejo de paz, en el que
actúa de juez Juan Rodríguez Do reste, en ausencia de Ventura Dores­te.
Este proceso, en el que será declarado inocente, será premonitorio.
En junio de 1966, Salvador Sagaseta publica el poema homónimo en
Diario de Las Palmas. Las autoridades militares reaccionan de forma
agria y desmedida contra el periodista y el redactor jefe del periódico,
en primera instancia y, posteriormente, al desestimarse el primer con ­sejo
de guerra, el capitán general de Canarias promueve un segundo
consejo de guerra en el que se incluye a Pedro Lezcano. Sagaseta es
condenado a dos años de prisión y Lezca no, a seis meses y un día. Las
autoridades pretenden que desaparezca el poema del libro.
La historia da una idea de lo que supuso "Consejo de paz" en la so­ciedad
de la época, y refleja la mentalidad del franquismo; el texto
expresa los parámetros por los que se rigen las nuevas generaciones.
Ha de ser visto no solo como un alegato contra la guerra, sino también
como un grito de alerta contra los discursos impostores, contra lama­yor
arma de los regímenes totalitarios y las sociedades que desprecian
la libertad de pensamiento: la mentira. Es, sin duda, uno de los ejem­plos
más elocuentes de la obra de Pedro Lezcano,que nunca fue impar­cial,
porque, como el propio poeta afirmaba, callar suponía ser cómpli­ce
de las circunstancias, ante las que había que "usar la poesía como
un arma".
5
Si no sois primavera, espuma o viento,
Fuerzas de Tierra, Mar y Aire;
si el vendaval no sois ni la semilla,
ni la lluvia que nace de los mares,
usurpadoras sois de las palabras
nobles y elementales.
4
Homicidas sin culpa se disfrazan
del color de la tierra y de los árboles,
con floridos ramajes en las frentes,
como en las bacanales ...
Pero no son alegres las canciones
que inspira el mosto de la sangre.
Muchachos soñadores de epopeyas,
escuchadme:
el pecho es el lugar que se designa
para el balazo de los mártires.
El pecho, nave heroica
donde retumba el corazón amante,
donde el plomo penetra limpiamente
como en templo de sangre ...
Pero sucia de barro y excremento,
cae la estatua de Marte.
Vuestras definiciones,
vuestras sabias verdades,
la inteligencia es pus sobre las frentes
de miles de cadáveres.
Y en la tierra abonada por la muerte
solo he visto crecer la flor del hambre.
Muchachos soñadores,
bajaos del corcel, tirad el sable.
Cuando las botas pisen los olivos
y su símbolo apla sten,
coged su savia espesa, echadla al mar,
y veréis cómo aplaca tempestades.
PEDRO LEZCANO. POESÍA PROMETIDA 9
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Pedro Lezcano
Teresa Cancio León
Pedro Lezcano es un autor canario poco conocido. Fue un hombre con una inagotable
sed de saber, con una personalidad polifacética que se reflejaba en su obra . Sus ansias
de conocimiento eran insaciables y esa multiplicidad de afic iones lo distrajo de su labor
poética, que fue desigual y con años de inactividad ed itorial. Si tuviéramos que definirlo
deberíamos hacerlo atendiendo a las diversas ca ras de su poliédrica personalidad.
Impresor
Pedro Lezcano nació en Madrid en 1920, pero su familia se trasladó a Gran Ca­naria
cuando él era todavía un niño. Aquí conoció el mar. En Las Palmas de Gran
Canaria estudió el bachillerato en el Instituto Pérez Galdós, situado entonces
a orillas del Guiniguada, donde hoy se encuentra el rectorado de la Universidad.
Tuvo como condiscípulos a Carmen Laforet, a María Dolores de la Fe, a Sebastián
de la Nuez. Volvería a la península, finalizando el bachillerato en Barcelona.
· · instalada definitivamente su familia en
las Islas, cursó los años comunes de Fi ­losofía
y Letras en La Lag u na y la espe­cialidad
de Filosofía pura en Madrid.
Aunque parecía que su futuro estaría
ligado a la docencia, decidió retornar a
Gran Canaria para dedicarse a la tarea
de impresor. Su amigo Sebastián de la
Nuez le cedió una habitación trasera de
su farmacia en la calle Malteses,donde
no solo se imprimirían las etiquetas
multicolores que las empresas exporta­doras
de tomates adherían a sus gua­cales,
sino que pronto se convirtió en
una tertulia frecuentada por muchos
nombres de la cultura insular: los poe­tas
Agustín y José María Millares; los
pintores Antonio Padrón, Miró Mainou
y Felo Monzón; el ensayista Ventura Do-
Dibujante
Desde niño mostró siempre una
gran afición al dibujo. En el ins­tituto,
como ya hemos dicho, fue
condiscípulo del pintor Antonio
Padrón, con el que compartió
esta y otras aficiones. Cuando
obtuvo su primer premio esco­lar
por su poema "Canción de
Castilla"(1938) invirtió el dinero
en comprar una caja de acuare­reste;
el escultor Santiago Santa na ... De allí salieron, sin
pie de imprenta, octavillas de carácter político en unos
años de ríg ida censura, produciéndose algunas visitas de
la poli cía al taller,conocedora de la ideología de muchos
de los artistas que frecuentaban la rebotica. Allí se impri­mieron
varias colecciones de poesía. Prosiguió la colección
El Arca,donde había aparecido la primera muestra de poe­sía
social española,Antología cercada (1947), que recogió
poemas de los hermanos Millares, Ángel Johán, Ventura
José Vega, cajis ta de la imprenta
Lezcano
las. Colaboró en la revista
literaria del centro, Spes,
no solo como poeta sino
también con ilustracio­nes.
Posteriormente ha­bría
de ilustrar algunos
de sus libros, como Ro­mance
del tiempo (1950),
o su narración El pescador
(1964), esta con grabados
sobre cinc. A lo largo de
su vida efectuó presenta ­ciones
de exposiciones
plásticas y escribió críticas
y catálogos sobre ellas.
Doreste y el propio Pedro Lezcano. Trasladada después al paseo de Tomás Mora­les
y más tarde a la calle Ángel Guimerá, la Imprenta Lezcano ha quedado como
un claro referente de la cultura ca naria de aquellos años.
10 LC 2016
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Ajedrecista
Comenzó a jugar al ajedrez desde su
niñez. Frecuentaba el Club Barcelona,
donde le permitían jugar sin pagar
cuota y disputaba partidas con adul ­tos,
asombrados de su precocidad.
Cuando regresó a la península co­menzó
a participar en torneos oficia­les.
El ajedrez fue una afición que le
acompañaría siempre. En Cartilla de
ajedrez. Quince lecciones elementales
(1970), publicación promocionada
posteriormente por la Caja Insular de
Ahorros, enseñó a los escolares la his­toria
y las reglas de este intelectual
deporte, comentando las grandes ju­gadas.
Dirigió las revistas Ajedrez Ca­nario
y después Ajedrez 6000.
Político
A pesar de que la policía secreta inspeccionó varias veces la Imprenta Lezcano
por sospechar que allí se imprimían octavillas antifranquistas y por las ideas
políticas de muchos de los artistas que se reunían en la rebotica, lo cierto es que
Pedro Lezcano no militaba en ningún partido. Era conocida su amistad con los
hermanos Agustín y José María Millares, así como con Germán Pírez, responsa­ble
del Partido Comunista en la clandestinidad, pero la actividad política siem­pre
le repugnó, porque era un espíritu rebelde y profundamente ácrata . No obs-tante,
a raíz del fracasado golpe de estado del
23 de febrero de 1981, fue cambiando de pare­cer,
al entender que era una responsabilidad
de los demócratas participar y luchar por los
derechos cívicos. Le propusieron que su nom­bre
figurase en las listas de la coalición UPC
{Unión del Pueblo Canario}, sin compromiso de
afiliación por su parte. En virtud de esta candi ­datura,
como independiente fue consejero de
Educación en el Cabildo de Gran Canaria . Pos­teriormente,
de 1987 a 1991, ocupó el cargo de
diputado en el Parlamento de Canarias, presi ­diendo
la comisión de Educación. De nuevo vol­vió
al Cabildo, del que fue presidente durante
una legislatura. Al finalizar esta fue consejero
de Medio Ambiente durante otros
cuatro años. Como vemos, su activi ­dad
como político se desarrolló siem­pre
en los campos de la educación y
de la naturaleza. En su discurso por su
nombramiento como doctor honoris
causa por la Universidad de Las Pal ­mas
de Gran Canaria pronunció du­rísimas
palabras sobre la actividad
política .
PEDRO LEZCANO. POESÍA PROMETIDA 11
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Pedro Lezcano, Saulo Torón y Manuel Morales
Micólogo
Con motivo de la memoria de
licenciatura de una de sus hijas
Pedro comenzó a adquirir libros
sobre micología en alemán y
francés, para traducirlos, convir­tiéndose
en un experto en setas.
Solía salir de excursión al centro
de la Isla después de la lluvia y
recogía gran variedad de hongos.
Participó en diversos congresos gastronómicos, sostuvo
correspondencia con micólogos y escribió artículos sobre
el tema, como 'las setas en Gran Canaria" (El puntal, 1981).
Dramaturgo
Conocido preferentemente como poeta, Lezcano fue siem­pre
un hombre de teatro. Cuando estudiaba filosofía en
Madrid ganó el premio nacional convocado
por el Ateneo de Madrid por su drama Des­confianza
(1945), que no llegó a representarse
porque finalizaba con un suicidio y la censura
de aquel momento lo impedía. En 1956 fundó
el Teatro Insular de Cámara, en unión de su
hermano Ricardo y un amplio número de ami­gos.
Comenzaron a representar obras tanto
clásicas como contemporáneas en El Museo
Canario, de donde pasarían al Teatro Pérez
Ga ldós y a efectuar funciones en di -
versos pueblos de la Isla. Su obra La
ruleta del sur (1956) es un poema
escenificado que se estrenó al aire
libre, en el marco del Pueblo Canario.
El Teatro Insular de Cámara se disol-
Camilo José Cela y Pedro Lezcano
Eduardo Millares, Carlos Bosch, Agustín Millares, Atah ual pa
Yupa nqui, Pedro Lezcano,José Caballero Mil lares
Narrador
La contribución del autor al campo de la narración está
representada por su cuento El pescador (1964), que tam­vió
en 1968, tras la marcha a Madrid
de su director, Ricardo Lezcano; pero
en sus doce años de existencia fue
una luz en el desierto cultural que
La ruleta del sur, escefinicada por el Teatro
Insular de Cámara
bién ilustró con grabados sobre cinc. Se
trata de una breve historia sobre el retor­no
de un pescador a su pequeño pueblo,
después de haberlo abandonado huyen­do
del hambre y haber desempeñado di­versos
oficios en la gran ciudad. El regreso
del protagonista no es un fracaso, sino
un éxito, pues el pescador ha aprendido
cómo rentabilizar su trabajo y el de sus
vecinos, evitando la explotación de los
intermediarios. Más amplia es su mues­tra
narrativa Cuentos sin geografía (1968),
libro ilustrado por Antonio Padrón, don­de
incluye cuentos que podríamos clasi ­ficar
en tres grupos: los que desmitifican
convenciones sociales, los que presentan
la rebeldía del hombre frente a fuerzas
superiores y los que delatan injusticias.
Con posterioridad publicó Diario de una
era Canarias en aquellos años, en los que Pedro fue actor,
di rector y dramaturgo, con su característ ico entusiasmo.
12 LC 2016
mosca. La rebelión de los vegetales (1994),
donde recogió un cuento inédito e incluyó otro que ya ha­bía
dado a conocer en Cuentos sin geografía.
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Miró Mainou, Francisco González, Pedro Lezca no (de pie), Plácido Fleit as,
Carmina Miró, Agust ín Millares, Ve ntu ra Dorest e, Gerardo Diego, Pino
Ojeda, Lu is García de Veguet a,Juan del Río Aya la
Poeta
Esta es la faceta más conocida de Pedro
Lezcano. Sintéticamente, su trayectoria
puede resumirse en una frase: de tro­vador
a juglar. Es decir, de poeta inti ­mista
y amoroso al estilo de los cola­boradores
de la revista Garcilaso, con
el inequívoco cultivo del soneto petrar­quista,
que utilizó en sus primeros poe­mas
y plaquettes como Cinco poemas
(1944) o Poesía (1945), pasando por la
poesía desarraigada de Espadaña y el
costumbrismo de Romancero canario
(1946), se va decantando por temas
más profundos como Muriendo dos a
dos (1947) o Romance del tiempo (1950)
-también ilustrado con dibujos su­yos-,
hasta llegar a su obra más com­pleta,
Consejo de paz (1965) y desembo­car
en una producción literaria donde
el compromiso ético será predominan­te.
Así lo demuestra su participación en
Antología cercada (1947), que supondría
la primera muestra de la poesía social
española, antes de su aparición en la
península. Su librito Romances (1977)
debe tener la consideración de una re­copilación
de romances, pues solo in­cluyó
uno inédito. Paulatinamente re ­lega
el soneto sustituyéndolo por el
romance y la silva asonantada. Nunca
abandona Lezcano la métrica.cultivan­do
soneto, romance y silva con prefe­rencia.
En este sentido, su utilización
de la silva es magistral, como exponen­te
de la conjunción de la lírica tradicio­nal
y la culta .
ONCOPOEMA.~
POE SIA
MlU\if.NUO IXh A 0ft'.
I\Jru l ... ,,......,,,
BIOGRAFÍA
POÉTICA
.... ,.,.,,.,,. ...... ,. --
Antología Poética
La poes ía de Ped ro Lezca no f ue recogida desde los años 80 en
dive rsos libros: Biografía poética (1 986) y Paloma o Herramienta
(1988), esta últ im a a cargo de Teresa Ca ncio, muestran su evolu­ción
poét ica y Obra escogida (1997), la última vez que aparecie­ron
sus t extos en vida del escritor. Rafael Ferná ndez Hern ández
rea lizó la últim a antología en 2013.
Valor y significación de su obra
La poesía de Pedro Lezcano es reflejo de su personalidad,
pero influye en ella el momento histórico-literario que
vive.
En sus comienzos se adapta a la moda amorosa expre­sada
preferentemente en sonetos, al estilo de los colabo­radores
de la revista Garcilaso, sin desdeñar poemas des­arraigados
como los que cultivaban los autores de Espa­daña.
Predomina la perfección formal y la temática inti­mista
en sus poemas de estos años, tanto los recogidos
en folletos poéticos como los publicados sueltos en nu­merosas
revistas de ámbito nacional, como La estafeta li­teraria,
Garcilaso, Mensaje, Posío o Espadaña.
El romance es utilizado.junto a una temática costum­brista,
en Romancero canario.
A partir de 1947 y su decisión de instalarse en Canarias,
su lírica va haciéndose cada vez más reflexiva y filosófi­ca,
más personal, abriéndose a los problemas sociales y
comprometiéndose con su diario acontecer: la paz, la
guerra de Vietnam, el maquis perseguido, el desalojo del
pueblo saharaui. El léxico se abre, pues el poeta canta
para todos. Las formas se alteran, pues se busca la clari­dad
en la comunicación, la comunión de ideas, lo que
puede llevar a un populismo que el mismo autor reco­noce,
pero que justifica por su compromiso ét ico, espe­rando
siempre cantar la belleza pura, cuando se hayan
resuelto "otras cosas que piden la palabra".
El humor aflora muy tempranamente en la obra de
Lezcano. Sus comienzos fueron como cronista humorís­tico
en la revista estudiantil Spes. Ese humor se desarro­lla
desde la despreocupación juvenil hasta la más sutil
ironía, pudiendo llegar en ocasiones al más cruel sarcas­mo.
El humor, empero, brota en mayor abundancia en
la narración, a veces rozando el más delicado lirismo. Su
prosa crítica bordea frecuentemente el humor, como se
demuestra en los prólogos a obras de varios autores.
PEDRO LE ZCANO. POESÍA PROMETIDA 13
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
,
POETICAS
-· masque un poema.yo diría que"La maleta·es una especie de monólogo teatral que fue pensado
para levant ar al público de su butaca. Está hecho con un premeditado aire teatral, de manera que
yo no lo estimo desde el punto de vista lingüistico. Me admira, mas bien, el efecto que causa a mi-
A lo la rgo de su vida, Pedro Lezcano dejó tes­timonios
de su concepción de la poesía, que
entendía como uno de los más altos servicios
que podia prestar el ser humano.
1. Creo saber cuándo y dónde está la poesía;
pero no sabria definirla.Acaso sea un
confuso vislumbre de lo esencia l.
2, Confieso que no me preocupa lo que ta
poesía sea; pero me conturba lo que debe
ser et poeta.
3, No conozco otra profesión a la que tan di­rectamente
atai'la el deber de atestiguar
su tiempo, de nombrar verazmente la rea­lidad.
Creo que el poeta tiene la res¡:x>nsablli­dad
académica de limpiar, fijar y dar es­plendor
al corazón humano.
t. El filósofo Adorno !legó a decir que la
poesia liríca era Imposible después de
Auschwit z. Yo no radicalizaria tanto; pero
llares de personas.el entusiasmo que provoca.
[ ... ]
Nunca me he sentado a escribir premeditadamente.
Baudelaire o Apollina lre, no recuerdo ahora cuál de
los dos, decía que siempre que le visitaba la inspira­ción
le encontraba t rabajando. En cambio, a mi me
llegaba en los momentos más Inoportunos y tenia
que posponer la e1ecución de los poemas. Pero eso ha
tenido una ventaja.Cuando yo he escrito algo, bueno
o malo, lo hice porque me resultaba totalmente ine­vitable.
[ .. ]
Para mi generación el creacionismo es la cuna donde
aprendimos. Nunca he tenido que contar las silabas
que tenia un verso. Siempre he escrito de una mane-ra
natural.De ahí mi miedo a extraviarme en un versolíbrismo excesivo. Podría per­der
ese sentido innato de la medida, de las proporciones. V en este sentido creo que
no estoy demasiado preocupado por la forma. Me ocupo un poco de ella. Nada más.
admito que la poesla lírica es Indecente [ ... )
en tantoAuschwitz.
S. Me alegra inmensamente que ciertos líri­cos
de hoy hayan decla rado "demodé" la
esclavitud, la mentira y la muerte. A ver si
cunde tan delicado mohín de repugnan­cia.
En tanto este repudio no prospere, si­go
creyendo que solo las cosas son neutra­les.
Siento Comprometida la Poesia, en es­pera
de la Poesia Prometida. Vivir es em­pezar
a ser parcial. La neutralidad del poeta
es imposible. Hemos de ser contemporá­neos,
ysercontemporáneoes unacuestíón
de conciencia. El poeta es un miembro de
la resistencia.
6. Ignoro si la poesía podrá modificar la rea­lidad;
pero es cierto que el silencio la
otorga.
Pedro Lezcano 11976). "Poética ~. Fablas, p. 2.
l4 l(2016
Creo que un poeta tiene.en cuanto hombre.derecho a escribir sobre la muerte
porque se va a morir. sobre el amor porque es una persona que ama y sobre la li­bertad
porque es un ser que arrastra una cadena. Escribir y usar la poesia como un
arma, si fuese necesario, son derechos inalienables.
11
Hay que poner de manifiesto en lo que se es­cribe
la realidad en que se vive porque de otro
modo no se dice nada. Se plagia. Hay muchos
poetas, de oídas, que escriben cosas ya hechas,
aunque no se den cuenta. La creación tiene
que partir de la tierra más inmediata y más
pisoteada porque es la única manera de que
se obtenga algo bueno.
Ángel Sánchez e Isaac Macho (1984). "Pedro
Lezcano o la poesía cargada de presente". Bofe·
tín informativo del Colegio provincia/ de doc­tores
y licenciados en f'ilosofía y letras y en
Ciencias de !As Palmas, mano, pp. 14- 17.
/
... Yo creo firmemente que no habrá posi­bilidad
de recuperación de la poesía como
fenómeno social, si no se da, en alguna
medida, el retorno a la expresión oral.
¿Qué pasaria con la música, por ejemplo,
si no existieran Instrumentos sonoros. si
se redujera a pentagramas escritos en pa­pel.
para lectura única de los especialistas?
la palabra escrita podrá ser convincente,
pero no tiene poder de convocatoria. Es
necesario que la palabra se pronuncie,
suene, para que se produzca el milagro
de la comunicación. No habrá Sésamo
que se abra ni Láza ro que resucite, sl las
palabras mágicas se comunican por es­crito.
[ ... ]
Como método de conocimiento, nada
más indicado que el soliloquio de la es­critura.
El poeta medita largamente yñja
en grafismos su palabra, no importa si
en lenguaje oscuro, simbólico,esotérlco,
porque el lector posible tiene toda ta
eternidad para interpretar su sentido.
/ ... / yo creo cada vez más que la poesía no tiene que ver nada con la
literatura, que está más cerca del hambre o del fusil submarino que
de los ficheros de biblioteca.
Carta de Pedro Lezcano a su hermano Ricardo (25 de agosto de 1949)
[ ... ]
Mi generación de posguerra se ha­lló
en la orfandad en cuanto al ma­gisterio
y objetivos literarios. Los
grandes maestros del 27 habían
emigrado a otros paises.algunos
habían muerto y unos pocos que­rlan
pasar Inadvertidos en nuestro
d ima nacional hostil y vigilante
Diez años después de acabada la
guerra, la poesía española no cum­plía
ninguna de las dos misiones
que le he atribuido: ni conectaba
con la sociedad ni abria nuevas ru-tas
en que realizarse. Apareció en
Madrid un núcleo autotitulado"Juventud
creadora· en torno a una revista de amplío
influjo llamada Gorclloso.la elección del
nombre no era fortuito:Garcilaso era una
figura libre de sospechas heterodoxas, a
pesar de lo extranjenzante de su estilo. Se
trataba de un poeta soldado.combatien ­te
por et imperio.aunque disparase mas
endecasilabos de amor que arcabuces.
Su dolorido sentir no interesaba a un pue­blo
hundido en padecimientos cotidianos.
Pero respondla al camuflaje de la miseria,
acorde con las modas de cuello duro almi­donado
y amplísimas hombreras que en­mascaraban
las penurias. El pueblo no leía
la revista Gorclloso. Pero tampoco los poe­tas
aportaban nada nuevo a la historia de
la literatu ra.si bien alcanzaron una apre­ciable
perfección formal. Garcilaso y Bos­cán,
siglos atrás, lo habían dicho ya todo.
De vez en cuando circulaban entre univer+
sitaríos coplas clandestinas de poemas
reveladores, como los últimos versos de
Miguel Hernández.que moría en la cárcel.
En este ambiente. los poetas mas signifi­cativos
españoles empiezan a concebir la
poesia como un quehacer colectivo, iden­tificándose
con los conflictos de la socie­dad
en que viven. Nace la mal llamada
"poesía social ", largamente vituperada
después por quienes no entendieron
nuncaelescenariodesu nacimiento.
[ ... ]
los poetas de mi generación pensamos
que merecía la pena probar si la poesia
servía o no para algo. Equivocados o no,
ilusos o realistas, aquello fue una lucha
lógica y consecuente
[ ... ]
"La poesía no es más que una espada de
paper,dijeron los estetas novísimos." Pa­liarcon
versos el hambre del tercer mun·
do es como enviar a los pueblos famélicos
teteras de porcelana~. Acaso tengan razón
los puristas del arte. No me Importa, por·
que ta validez del arte no se mide por la
rentabilidad de sus frutos. La poesía mis­tica
seguirá siendo válida aunque no sirva
para convertir a herejes; los versos amoro­sos
de Petra rea serán siempre admirables
aunque no curen la frigidez. El poeta tie­ne
el oficio y el deber de pronunciar los
nombres verdaderos de las cosas.y siem­pre
será licito que el hombre cante al amor
entantoqueseacapazdeamar,cantea
la muerte mient ras sea mortal.y clame a
la libertad mient ras arrastre una sola ca­dena.
Sin embargo, de algo estoy plena­mente
seguro: si el hombre con sus versos
no contribuye a paliar los males de este
mundo.con su silencio los otorga todos.
Pedro Lezcano ( 1999). Defmici6n esencial
y comwu·cod6n en la Poesía.
Esopo fue un esclavo en otra era;
por no ser comprendido del tirano
usó la voz del bruto y su manera.
Hoy al poeta hermano
le basta usar el verbo más humano
por no ser comprendido de la fiera.
Consejo de paz (1965)
PEDROLEZCANO. PO(SIA PROMETIOA 15
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Un narrador de altura
Felipe García Landín
Cuando Pedro deja el metro, la rima, la forma y el poema (no la poesía) no
hace prosa sino prosea ( en algún país de América Latina ''proseo" significa
"conversación"). A Pedro le es difícil dejar de conversar, necesita la proximidad
de un tú a quien contarle cosas, y por eso cuenta cuentos.
Lezcano es sin duda uno de los escritores más destacados
de la narrativa ca na ria del siglo XX, aunque su obra poé­tica
no deje ver la calidad que posee como narrador. Lo de­muestran
sus historias que aparecieron en 1968 reunidas
en un libro para muchos de culto, Cuentos sin geografía y
otras narraciones, que consta de once relatos que se cen­tran
en unos personajes que se desenvuelven en una geo­grafía
que nos resulta conocida y próxima pero que no se
puede ubicar en un lugar concreto. El protagonista es el
· paisaje humano. Son narraciones bre-ves.
con abundantes descripciones,
que presentan algunas características
genéricas: la historia de uno o varios
personajes en un mundo que gira en
torno a un solo hecho o acontecimien­to
principal, historias sencillas que
parten de un hecho anecdótico y, a
veces humorístico con un punto risi ­ble,
de comicidad un tanto amarga.
Según Teresa Cancio estos cuentos se
podrían clasificar en tres grupos: los
que desmitifican convenciones socia­les,
los que presentan la rebeldía del
hombre frente a fuerzas superiores y
los que delatan injusticias. Estos cuen­tos
se publican en 1968, en plena ma­durez
literaria del autor, que ya había
escrito Romancero canario y La ruleta
del sur, obras en las que ya manifestaba su preocupación
por los temas sociales. En toda su obra estaba muy presen ­te
el compromiso con los más desfavorecidos, un posicio­namiento
claro al lado de la paz, la denuncia del autorita­rismo
y una contundente defensa de las Islas frente a cua 1-
qu ier posible amenaza. Así en La chabola e incluso en El
pescador den uncia u na rea I idad socia I característica de
una buena parte de la sociedad isleña que veía como en
esos años se iniciaba un desarrollo económico basado en
el turismo y cuyos beneficios no llegaban a la mayoría de
la población. El autor claramente está de parte de los más
débiles, a los que idealiza y los presenta con una gran dig-
16 LC 2016
Luis Cobiella, 1994
nidada pesar de sus circunstancias adversas. De hecho,
hasta el paisaje descrito contribuye a dignificar a sus ha­bitantes
gracias a una mirada poética que embellece las
cosas más cotidianas e incluso vulgares:
La arena queda sembrada de estrellas marinas color sangre,
que durante la noche conservan su brillo y, como sus herma­nas
celestes, palidecen quemadas por el sol de la mañana.
En 1994 publicó Diario de una mosca.
La rebelión de los vegetales, dos histo­rias
de corte fantástico en las que lo­gra
unos resultados estéticos que de­muestran
claramente una amplia ma­durez
en el dominio de las técnicas
narrativas.
Sus relatos son redondos y profundos
pues provocan la sorpresa y dejan al
lector en tensión. Veamos dos inicios:
No porque fueran en todo momento la
vanguardia de su ser los amaba Asun­ción.
Es que los senos se tornaron poco
a poco en lo más importante de ella; eran
la capital de su cuerpo.
(Los senos de Asunción)
Yo soy una mosca de mi siglo. Empleo
con rubor esta medida temporal harto desproporcionada res­pecto
a la duración de mi existencia; el hábito de leer algunos
libros ha viciado mi estilo con humanismos pedantescos.
(Diario de una mosca)
Y así ante el lector desfilarán directamente, sin rodeos,
retazos de vida que mantienen en todo momento la ten ­sión
interna de la trama narrativa. Pedro Lezcano mira el
mundo y a los hombres, con una lengua literaria utilizada
con naturalidad y sencillez.y pone de manifiesto que la es ­critura
es un vehículo para el conocimiento de la esencia de
las cosas. Los cuentos lezcanianos, parafraseando a Julio
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
Cort áza r, se incorporan como cicatri ­ces
indelebles a todo lector que los
merezca: son criaturas viviente s, or­gani
smos completos, ciclos cerrados,
y respiran en todo momento la esen ­cia
misma de la condición humana.
El conjunto de su obra configura un
mundo, con dosis de fantasía pero
también poblado de estampas realis­tas.
que nos ofrece una valiosa refle­xión
crítica sobre temas fundamen­tales
del individuo y la colectividad.
La obra narrativa de Pedro Lezcano
es, con toda certeza, de una gran ca ­lidad
estética que merece una lectu­ra
más atenta por parte de la crítica
literari a. William Faulkn er confesa ba
con ironía que quizás todo noveli sta
quiere escrib ir primero poesía y des­cubre
que no puede, y entonces in ­tenta
escribir cuentos, que es la forma
más exigente después de la poesía.y,
al fracasa r, so lo entonces se dedica a
escribir nove las. A nuestro qu erido
autor le faltó tiempo, él que tuvo tiem­po
para t antas actividades y tan diver­sas,
para la nove la aunq ue se aproxi­mó
con La Rebelión de los vegetales y
Diario de una mosca. En palabras del
gran noveli sta José Sara mago, Lezca­no
fue t odo lo co nt rario del arti sta
maldito pues fu e admirado y estima ­do
en vid a. "Hombre de antes quebrar
que t orce r" hizo por merecer un lugar
no so lo en la memoria literaria de la
lengua cast ellana, sino t ambi én en
esa otra, mucho menos poblada, de
las grandes fi guras humanas.
Pl!OllO Lt:"L.C>.,'iO
El \ 1escarlor CUENTOS DIARIO DE UNA MOSCA
pedro le: ccrno
SIN GEO
GRAFIAY
OTRAS -~"'\
Mln bon;.,,J,¡.,,
1\ ARRACION ES
La chabola
[fragmento]
Cuando anochece igual que hoy sobre la playa, después de haber sa­cado
la red, toda la arena queda sembrada de estrellas marinas color
sangre, que durante la noche conservan su brillo y, como sus herma­nas
celestes, palidecen quemadas por el sol de la mañana.
La chabola de Juan el chinchorrero está enclavada sobre la arena, en
medio de las estrellas. Una sola pared de piedra seca sostiene la arma­zón;
las otras tres paredes las componen multicolores hojalatas y ta­blas
de cajones en las que aún pueden leerse impresas misteriosas
palabras en múltiples idiomas. Por eso Juan, que tiene buen humor y
sabe leer periódicos, suele llamar la Onu a su chabola.
-Que Pepa esta madrugada vaya a poner en cola las latas del agua,
porque luego se amontona mucha gente. Que Justo no se olvide de or­deñar
para el crío. Que Isabela no se vaya al almacén sin limpiar a la
abuela ...
María, la madre, repartiendo órdenes monótonas, anima el fuelle
de la cocinilla, cuyo rezongo azul convoca a la familia al olor del pesca­do.
Una luz de carburo zumba en el techo. Berrea sin cesar el hijo más
pequeño, colgado de un retazo de red vieja. Al fondo de la choza, Jua­nitita,
la abuela, ocupa el único colchón, aislado con un plástico de in ­vernadero
para que la humedad perpetua de la vieja no llegue hasta
los niños.
-¿Te vas a callar, condenao?
Ya a medio morir,Juanitita, la abuela, entreabre los ojos tres veces
al día para beber café. Pero como una resaca pequeña y familiar, se la
oye a todas horas quién sabe en qué rezados. AJuanitita la llamaban
Juanona cuando niña.Juana siendo mujer hermosa, Juanita al enviu­dar
ya entrada en años.y ahora, apenas hilvanada ya en este mundo,
la llaman Juanitita, como si su nombre menguante año tras año no
fuese el de ella misma sino el de su futuro cada vez más chico.
-Juan, deberías pasarte por el tinglado de los americanos, por si con ­sigues
otra plancha para el techo, que el relente gotea en las mantas.
Pero no hay demasiada humedad en la chabola de Juan el chincho­rrero;
solo en las altas mareas del Pino rezuma la sal mojada al cami­nar.
Por suerte en esas fechas aún suele hacer calor.
-Hoy los a me rica nos han echado otro cohete, y dicen que nos pa­sará
por arriba esta noche.
PEDRO LEZCAN O. POESÍA PROMETIDA 17
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
LEZCANO:
un poeta entre músicos
Manuel González Ortega
Yo diría que cogieran la maleta todos los egoístas de este mundo, aquellos que
no aman esta tierra, que no son todos foráneos ... Diría también que cogieran
la maleta la barbarie, la envidia y la miseria. Les pondría una bien grande
para que se marcharan. (Pedro Lezcano)
Nuestra am istad con Pedro no nació el día que tocamos en
la puerta de su última imprenta, la que tuvo en una ca lle
de Arena les cuando aún una parte de aquel barrio era te ­rritorio
comanche, desde luego mucho más interesante
literariamente que ahora a propósito de algunos de los per­sonajes
popu lares que la poblaban (chulos de barrio con
rutina de lindos, prostitutas decentes y desdentadas o bo­rrachitos
de cazalla mañanera). Se forjó, como todas las
amistades verdaderas, con el paso del tiempo; y en nues-
. · tro caso, con el común interés de ambos por el maridaje
entre la poesía y la música como artes hermanas.
Pedro y su hermano Ricardo debieron haber tenido al ­gún
negocio-creo recordar que un futbolín-y alguna
propiedad inmobiliaria por la zona, deven ida posiblemen ­te
de los restos de la herencia que la madre de ambos les
había dejado en el pueblo castellano-manchego de los que
era originaria su fam ili a, Cabeza mesada. La imprenta es­taba
en el bajo de una casa de dos plantas sin gracia arqui­tectónica,
de esas que se debieron constru ir Fuera de la
Portada en los años posteriores a la cont ienda civil. Y all í
tocamos la puerta una tarde en busca del poeta y de un
permiso para musicar su popular y entonces casi maldito
"Romance del Corredera".
Aunque el dictador había muerto hacía cinco años, Pedro
conservaba maneras y modos de comportarse clandesti ­namente
en cuanto se abordaban temas relacionados con
la política . Su despacho, a modo de t ertulia de barbería
isleña, era un circo o algo parecido a propósito del ent ra y
sale de invitados-casi todos también signados por esa
gestualidad semiclandestina y de cé lula comunista en
descomposición que rodeaba a los que frecuentaban la
imprenta-, mientras un pequeño mono a manera de mas­cota
saltaba entre los hombros y la desordenada mesa del
poeta-revuelta de papeles, cenizas de cigarro y pruebas
de imprenta-cuando no andaba masturbándose.
Aquello era, sin duda, un ambiente excitante para alguien
de nuestra generación, que no había vivido el silencio de
los años de la posguerra y que por edad llegó demasiado
tarde a la efervescencia inicial que propició la Transición.
Pedro se entregó pronto a nuestra idea de abordar el ro-
18 LC 2016
MESTISAV
PEDRO LEZCANO
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
manee a la manera de las cantatas populares que había n
sido musicadas en la década de los sesenta del pasado si ­glo
por músicos latinoamericanos, aunque inicialmente se
intimidara con la idea de subirse a un escenario con noso­tros
para abordar los recitativos con su voz de actor antiguo.
Han pasado muchos años -más de treinta- de aquel
estreno que fue el primer éxito local de Mestisay y que se
saldó con una gira multitudinaria por casi todo el Archipié­lago;
nos llevó, además, fuera de las Islas (uno de los espa -
Con el grupo Mest isay (finales de los años ochenta)
cios visitados, en una representación cargada de emotivi­dad,
fue en el desaparecido auditorio madrileño del Cole­gio
Mayor San Juan Evangelista). otras paradas que recor­damos
con especial cariño fueron Buenos Aires, Montevi­deo,
La Habana o Managua gracias a los desvelos de César
Rodríguez Placeres y su gente del Centro de la Cultura Po­pular
Canaria.
En todos esos lugares, donde ni Pedro ni nosotros éra­mos
conocidos, la sustancia actora I del vate -fraguada en
los años de producción teatral acometida junto a su her­mano
y otros amigos con el Teatro de Cámara de El Museo
Canario-, se revelaba mágica y epatante, seduciendo y en­cantando
por igual a auditorios de muy distinta condición
y edades. Recitaba partes del Corredera, cantábamos algo
con letra suya que ahora no recuerdo y que nunca llegamos
a grabar y terminaba con ''La maleta ", que después gra ­bamos
en disco,y a la que pusimos un fondo musical con
melodías tradicionales. El Corredera tuvo también sopor­te
discográfico,y en su cara B, para resaltar un hilo de co­nexión
histórica con la historia del huido en el modo de
contar aquel la trágica historia, grabamos con el poeta ro ­mances
tradiciona les isleños.
Él se sentía cómodo, sin complejos estéticos, aunque no
se le ocultaba el acento mitinero de algunas de aquel las
intervenciones; influ ía el estar rodeado por la juventud e
ingenuidad que representábamos nosotros entonces y eso
le encantaba; tanto como a Carmen Jaén, su mujer, que nos
acompañó en aquellos viajes iniciáticos. Y es que una de
las virtudes de aquella pareja, a pesar de su longevidad
cuando los conocimos, era su faci lidad para conectar con
personas de otras generaciones.
Recitando para unos emigrantes
uruguayos en Montevideo
Visitando el Tropicana habanero
Por ampliar la reflexión más allá de nuestras fronteras,
el víncu lo entre creación poética y vida canta utori I trajo
algunos descubrimientos y, a nuestro modesto entender,
muchos desbarres estéticos durante la segunda mitad del
siglo pasado; fue inicialmente provocada por la chansonnier
francesa. El buen poema, como objeto de creación, contie­ne
una arquitectura propia, indefinible para los no inicia ­dos
en su secretos;y una rítmica y música internas que
no necesitan de más.
Las canciones y poemas "urgentes"fueron un arma de di ­fusión
de ideas efectiva entre la propaganda de la izquier­da
occid enta l de los sesenta, si bien muchos de aquellos
poemas musicados en el limo de las barricadas y la con ­tracultura
universitaria de aquellos años no han soporta­do
-juntos o por separado- el paso del tiempo. Pero no
son contadas las excepcion es; ocurre que a veces un com­positor
de canciones populares se acerca a la fuente poéti­ca
y consigue "descubrir" y trasladar el indefinible eco so­noro
de un buen poema a una partitura; es el arch iconoci­do
caso de Serrat con Machado y Miguel Hernández o, en
menor fortuna con respecto a los anteriores, con Benedetti.
PEDRO LEZCANO. POESÍA PROMETIDA 19
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García Larca, en menor medida Alberti, es el paradigma
más recurrente en el ámbito hispano. Su poemario, gene­ralmente
el menos atrevido estéticamente, ha sido transi ­tado
una y mil veces por músicos de todo signo, origen y
condición, desde los Lagartija Nick y Morente hasta Leonard
Cohen, aunque entre los muchos ejemplos recomendamos
siempre el bello acercamiento estilístico y formal de Aman­cio
Prada y Agustín Serrano a los Poemas del amor oscuro.
Obsérvese, si se conocen estos modelos y otros muchos,
que los compositores han recurrido en su mayoría a com­posiciones
poéticas de autores donde la rima que utilizan
es cómplice de la lírica tradicional. Cuando el texto poéti ­co
original está escrito en
verso libre, el asunto es más
arriesgado y se pueden produ­cir
desagradables·maridajes
como las musicalizaciones de
Loquillo con poemas de Gil de
Biedma. No olvidamos que el
camino es, a veces, de vuelta:
obviar a Bob Dylan como un
poeta que hace canciones es
frivolizar los caminos en los
que la palabra se expresa.
Siguiendo esa estela, algu­na
poesía de Pedro ha sido vi ­sitada
por algunos composi­tores
isleños desde los 70; el
primer poema de su obra que
se convirtió en canción es el
titulado "Endecha de las dos
Islas". Lo hizo en forma de balada Javier Moreno, para nues­tro
gusto con talento; había sido miembro de grupos uni ­versitarios
como Canto y Palo 7- Caco Sena nte la graba ría
después para uno de sus primeros discos y por esa vía al­canzó
cierta popularidad en la época.
Oiga Manzano y Manuel Picón, artistas uruguayo-argen­tinos
que visitaron y cultivaron amistades durante años
en Canarias y que ya habían musicado a Neruda con cierto
éxito comercia l,grabaron un disco con doce poemas/can­ciones
de Pedro, donde el poeta, además, recitaba. El Cen­tro
de la Cultura Popular Canaria, siempre tan atento a to­do
lo de Lezcano, editó ese y otros discos en la década de
los 90 donde nuestro intelectual participaba recitando sus
poemas, entre ellos uno del que encargan los fondos mu­sicales
al desaparecido timplista José Antonio Ramos.
20 LC 2016
En ese ambiente nace también la musicalización que el
cantautor vasco/canario Rogelio Botanz hace de "Lama­leta
"y que difunden él y sus compañeros de viaje de en­tonces
Andrés Malina y Pedro Guerra a través del Taller
Canario de Canción. Ha habido otras propuestas donde
se musicaban sus poemas en pequeñas producciones
que no tuvieron suficiente eco público; recientemente el
cantante grancanario Tinguaro rapea "La maleta" en su
última edición discográfica. Dos canciones mías que han
tenido cierto eco discográfico, "Su lema" y"Mi pequeña
María", son hijas bastardas de dos poemas de Pedro; fue­ron
hechas siguiendo el espíritu de esos textos.
Hicimos también junto a él un pequeño espectácu lo a
mediados de los 90. Se llamó "Versos para la vida", donde
volvía a recitar y nosotros a cantar algunas de las canciones
que nos relacionaban con él o con poetas de su entorno
como García Cabrera y Agustín Millares. Incluso le propu­simos
hacer el papel del cura don Adán en el primer"Que­rido
Néstor"; estábamos convencidos que aquel cura facha
y tridentino hubiese sido representado por Pedro con a bso-
1 uto éxito. Nos ofreció inicialmente su plácet, pero ya ejer­cía
como presidente del Cabildo de Gran Canaria y aquella
responsabilidad le agobiaba; así que tuvimos que susti­tuirlo
a última hora a nuestro pesar.
Nuestro poeta falleció en septiembre del 2002. Como
homenaje a su vida y obra y después de infructuosos in ­tentos
por nuestra parte, conseguimos producir un espec-
© Del documento, los autores, Digitalización realizada por ULPGC. Biblioteca Universitaria, 2018
"Su lema".
Mestisay
"Mi pequeña María".
Mestisay
"La maleta".
Taller Canario
Espectáculo "Poeta en la Isla". Mestisay. Teatro Cuyás (2004)
táculo tres años más tarde que titulamos "Poeta en la Isla".
Escuchar a actores de la talla de Carlos Hipólito,José Ma­nuel
Cervino o Santiago Ramos recitar al Lezcano más ín­timo
o al comprometido socialmente acompañados de
músicas que lo circunda ron fue un regalo de vida. Tenía­mos
el compromiso con nosotros mismos de dibujar un
acercamiento teatral y musical a la poesía de Lezcano ale­jado
en lo posible de tópicos recurrentes; existe.y es lo que
estamos seguros que pervivirá, un poeta Lezcano ofrecien­do
su palabra más pura, al que acompaña sin demérito el
Lezcano que cultivó la poesía social.
Representamos aquella producción durante cuatro fun­ciones
en el escenario del Cuyás a teatro lleno.y publicamos
un libro-disco con un bello diseño y numerosos materiales
literarios y fotográficos, de ta I manera que aquel la fue una
Con Luis Cobiella, Francisco Tarajano y Agustín Millares Sall (finales de los 80)
de las mayores satisfacciones profesionales de las tantas
que hemos tenido a lo largo de nuestra ya extensa carrera.
Un día, aún vivo el poeta, en medio de algún lugar de la
Canarias profunda que tanto nos gustaba visitar en nu es­tros
conciertos en común, le pedimos permiso para poner
música a uno de sus poemas y nos escribió en una servi­lleta
de bar los siguientes versos:
Que no me pida licencia
quien quiera cantar mis versos
mis palabras son de todos
si no ¿para que las quiero?
Bendito Pedro.
PEORO LEZCAN O. POESÍA PROMETIDA 21
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Ayer mi hermano Pedro
Francisco Lezcano Lezcano
Mi hermano Pedro nació en 1920 y yo en 1934, o sea que
cuando hacía su servicio militar en Gando como camille­ro.
yo era un crío.
Cada sábado lo esperaba con impaciencia y con el temor
de que no hubiese podido escapar de su encierro, como
hacía habitualmente.
Por entonces vivíamos en Tafira, en la casa familiar.
En cuanto lo veía aparecer en la verja
del jardín, corría a su encuentro, pero
desde el segundo piso mi madre, que
no era la suya, me gritaba que esperara
y a Pedro que subiera . Pedro sonreía,
me decía hola Paquito,ya paso firme
tomaba el sendero enlajado bordeado
de césped que conducía a la casa.
· · : Arriba, en el baño, mi madre espera­ba.
Pedro, como tantas veces, se metía
de pie en la bañera, se desnudaba i nte­gralmente
botas incluidas; el agua hir­viendo
cubría la ropa para terminar con
los piojos del cuartel.
Dormíamos en la misma habitación:
yo en una cama agenciada para mi edad
y Pedro en un colchón azul de muelles,
con sábanas que le hacían detestar más
aún todo lo caqui.
Tardábamos en dormirnos porque yo
hacía preguntas y él satisfacía mi curio­sidad.
Entre una miscelánea de temas
nos apasionaba imaginarnos cómo sería
la ciencia en el año 2000. Julio Verne, H.
G. Wells, Marte, con sus presuntos mar­cianos
y canales. El viaje a la Luna ... Pero
mi hermano, obsesionado con la tuber-culosis
que rampaba terminada la Guerra Civil, me decía
en tono de amargada resignación que no vería nada de
ello porque tenía el convencimiento de morir a los 40 años
víctima del nefasto bacilo. Afortunadamente para todos,
se equivocó.
Con él aprendí a hacer cometas de todo tipo y a pegar
con la mitad de una papa hervida. Le encantaba hacerlas vo­lar
lo más alto posible y enviar por el cordel trozos de papel
con mensajes "por si acaso Dios andaba por allá arriba".
Añoro los largos paseos en bicicleta alquiladas que nos
hacíamos cada domingo. "A que esto es más divertido que
ir a misa ", me decía.
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¿Y cómo olvidar las noches sentados en la azotea, linter­na
en mano y con un mapa celeste descubrir constelacio­nes,
estrellas y planetas. Mi hermano sabía muchas cosas
que no hablaba con nadie.
Gracias a Pedro aprendí pronto lo que era una república
y pude así soportar mis años de ostracismo en el colegio
San Ignacio de Loyola . Y todos los de mi vida .
Fue siempre para mi un cómplice ideal,
fuente de conocimiento, de afecto y de
ternura .Me hablaba de paz.de libertad
y de solidaridad,y yo era un crío, creo que
fue muy importante para que no me ha­blara
de los Reyes Magos, del pecado y de
la moral trasnochada.
Perico amaba tanto a los animales que
ya de niño no soportaba ver a una seño­ra
con abrigo de piel. No podía reprimir­se
dispararle, desde un escondrijo, con
su tirachinas fijando la diana en las po­saderas.
De mayor le he visto hacer lo mismo
sin discriminación de sexo usando su
escopeta de aire comprimido y balines.
Tiraba desde muy lejos para no hacer
daño.
Tal vez alguna persona mayor hoy por
fin descubra el misterio de su vida . El de
un día remoto en el que recibió en las
posaderas un picotazo venido de la nada.
Venido de un gran poeta y una gran per­sona
que no soportaba que despelleja­ran
animales para gentes que deseaban
lucir la piel.
Mi querido hermano Perico era un
apasionado por el cine, al que me llevaba con mucha fre­cuencia.
Algunas de sus películas fetiche fueron King Kong y el
monstruo de Fra nkenstein. l mita ba a u no o al otro corrien­do
tras de mí para divertirse asustándome.
Pero no todo eran miedos porque le entusiasmaba Grou­cho
Max, Charlot y el famoso personaje Popeye, a los que
también imitaba para hacerse el gracioso. Le gustaba di­bujar
a la acuarela y Popeye fue u no de los modelos que
tuve como regalo.
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Esta vida nuestra
Pedro Lezcano Jaén
¿Cuándo descubren los niños que tras la fiesta es el silencio?
Supongo que dependerá de los padres y del siglo que res­pires.
Yo recuerdo el ardor que subió por mi cuerpecillo a 1
comprenderlo. Debí de bajar la cabeza, porque aún veo la
tierra roja que pisábamos, un abstracto de piedras y ba­sura
seca.
-Papá, ¿herido y muerto es lo mismo?
-No, si estás herido aún puedes volver a estar bien.
-¿Y si estás muerto?
-Si estás muerto, se acabó.
-¿Se acabó? ¿Muertos ya no podemos correr ni decir cosas?
-Pues no, Perico. Muertos ya no podríamos ni comer he-lado
de chocolate. ¿Nos tomamos uno ahora?
Aquella despreocupada, burlona, cerca na, cálida, a pa­sionada,
sincera, suave, honesta, lúcida, sabia, voz de mí
padre.
Con retraso llegaron a mi vida -mi vida tardó en llegar
a ellos- pero tuve más que todo y mis tres hermanas fue­ron
casi otras tres madres. Poco antes de asomar la cabeza
por la barriga de mí madre mayor, un señor grave de blanco
señaló con el dedo a mí padre-que iba a cumplir cincuen­ta-
y le espetó algo así como: está usted en peligro de ci­rrosis,
reduzca a cero la ingesta de alcohol o no respondo de
su vida, menos aun de su muerte. Y lo hizo, doy fe que lo hi ­zo,
al menos hasta pasados los setenta. Desde entonces,
antes de cada grado, rezaba el gracias a la vida de Violeta
o un que me quiten lo bailado ... Y a otra cosa.
-Papá, si pudieras ¿te gustaría vivir para siempre?
-No.
-¿Por qué no?
-Porque entonces vería morir a mamá. Vería morir a
mis amigos, a tus hermanas, a ti ...
Mi padre amaba la vida y le
daba un repelús descontrolado el
tacto redondeado de los botones pardos.
Esa vida tuya, papá, esta vida nuestra. Te tiraste al mar de
Ajuy con tu viejo fusil de dos gomas, y regresaste a la ori­lla
con un tiburón más grande que tú. Fuerte jugador de
ajedrez, tal era tu concentración en el juego, que se te lle­gó
a ver absorto revolviendo el café con un alfil durante
una de tus partidas, que además habrás ganado, lo sé. Ca­ricaturizaste
a propios y extraños indefensos con tu dibu­jo
de línea.y aunque pintaste poco, te apasionaban las
artes plásticas -¡qué bien nos lo pasaríamos ahora, si vi­nieras!-.
Me contaba tu hermano Ricardo, que un pintor
muy relamido intuyó tu desagrado ante uno de sus imper­térritos
cuadros, y te retó ofendido:¿ ¡acaso sería usted ca­paz
de pintar un cuadro como este!? Pues no, respondiste,
pero tampoco sería capaz de poner un huevo.y sé cuándo
está bueno. Descubriste setas indocumentadas y las cata ­bas
tú mismo para conocer si eran comestibles, venenosas
o simplemente intragables. Fabricabas jaulas de elefante
y criabas canarios, ¿recuerdas aquella vez que recogimos
una pardela herida y se recuperó allí, antes de elevarla al
vuelo? ¡Hasta una cabra tuviste en la azotea de Tomás Mi­ller!
Y un mono, carpas, poetas, perros, loros ... En nuestro
viejo gran hogar siempre hubo vida,y un cordón sobresa ­lía
de la puerta derecha para quien quisiera tirar y entrar.
Del teatro y tu imprenta podríamos hablar dos días, pero
tú eres poeta, poeta. Poeta fuiste sobre todas las cosa s.y
lo serás siempre. Susurrabas versos enamorados a las chi ­cas,
antes de intuir siquiera las mágicas diferencias entre
ellas y tú.Escribías como quien resbala, como viviste, como
eras. Despreocupado, burlón, cercano, cálido, apasionado,
sincero, suave, honesto, lúcido, sabio.
PEDRO LEZCANO. POESÍA PROMETIDA 23
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Fe de vida
Pedro Francisco Ángel,
mayor de edad, de profesión sus cuitas,
dice necesitar certificado
de su existencia que termina.
Otrosí dice que ha tenido infancia
en un lejano pueblo de Castilla.
Que, arribado a unas islas del Atlántico,
plantó en ellas semilla.
Que amó, vivió y dejó algunos papeles
con letras manuscritas,
y profundas pisadas en la arena
mojada de la orilla.
Que tuvo en vida infinidad de amigos,
infinidad de amigas,
pero que se han ido marchando año tras año,
en dirección desconocida.
Dice otrosí que, aunque ha quedado solo,
es verdad cuanto afirma.
Citados los testigos,
nadie acudió a la cita
y resultando no tener constancia
de su ilusorio paso por la vida,
se juzga improcedente por esta notaría,
considerando hipótesis y sueños,
dar fe a la fantasía.
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